Crazy Horse

12, av. George V

www.lecrazyhorseparis.com

DÉSIRS В CRAZY HORSE PARIS

Новое представление Crazy Horse
от Филиппа Декуфле и Али Махдави

Женственность, творчество, дерзость...
Самое авангардное парижское кабаре очаровывает новым представлением Désirs в постановке Филиппа Декуфле и художественного руководителя Али Махдави. Посвященное неисчерпаемой теме женщины, новое представление Désirs — это последовательность искрящихся, удивительных, нескромных, гламурных и
современных картин.
«Шепот», «Вверх ногами», «Краснеть от желаний»… В этих картинах сочетается современность и безупречная красота - свет «made in Crazy», удивительные спецэффекты, дорогие элегантные костюмы, новые музыкальные ритмы... Désirs захватывает нас как незабываемая мечта!
Zula Zazou, Jade Or, Psykko Tico и Nooka Karamel: избранные танцовщицы с необыкновенными именами и безупречными телами поддерживают мистерию своей невероятной красотой и неописуемой грацией.
На сцене каждая танцовщица Crazy — чувственная, сладострастная и вызывающая — становится звездой на легендарном ночном парижском небосводе!
Désirs отмечает вечное возвращение Crazy…

Предложения (2011 год)
Шампанское и преставление  От 70 евро*
(Представление и половина бутылки шампанского)   

Ужин и представление (Chez Francis, Devez, Fouquet’s)    От 155 евро*
(Шампанское, представление и ужин у одного из наших партнеров)

Ужин-Круиз-Представление (Bateaux-Mouches) 205 евро*
(Шампанское, представление, ужин и круиз на прогулочном кораблике)

Места VIP-класса От 1 000 евро
(Прием VIP-класса и приоритетное обслуживание в гардеробе
1 порция икры «Eggxiting** by Petrossian» на человека

«Выбор знатока», специальная карта напитков, в которую включены шампанское и напитки
высшего класса.)

*Тарифы приведены на одного человека, налоги включены.

** 12 г икры культивируемых рыб- Petrossian

Зал
280 м² - 250 сидячих мест – До 350 человек на коктейльных вечеринках
Убирающиеся центральная зона авансцены и мезонин
Возможна организация танцевальной площадки и VIP-зоны

VIP - салон
Это эксклюзивное место, расположенное в глубине кулис, поистине является душой Crazy. Это бывший кабинет Алена Бернардена — символ творческого и художественного наследия!
Обслуживание по меню — от 2 до 10 человек.

Расписание представлений
С воскресенья по пятницу: 20:15 и 22:45

Суббота : 19:00, 21:30 и 23:45

Как  добраться
Такси круглосуточно Автобус 42, 63, 72, 80 и 92 - Остановка Alma Marceau
Общественная парковка: Alma-George V Линия 9 – Метро Alma Marceau Линия
Парковка для автобусов: Quai Albert Ier 1 – Метро George V
RER A – Станция Charles de Gaulle – Etoile

ОСНОВНЫЕ  ВЕХИ БОЛЬШОГО ПУТИ…
Женственность, творчество, дерзость… Crazy Horse — самое авангардное парижское кабаре. Храм возвышенной женственности ночного Парижа, ставший бессмертным благодаря блеску звезд, выступающих на его гала-представлениях…
Crazy Horse — неотъемлемое явление культуры. Спустя более чем пятьдесят лет после основания, Crazy продолжает вновь и вновь открывать тему женственности. В новых ритмах, динамичных постановках и все более соблазнительной хореографии, силуэты легендарных танцовщиц продолжают ошеломлять зрителей
своей пластикой… Сегодня вновь, и более, чем когда-либо, Париж обретает один из самых знаменитых символов парижской жизни!

19 мая 1951 года… Ален Бернарден, авангардист и пылкий поклонник женщин, под впечатлением от США, создает Crazy Horse. Его поглотила идея: поставить творчество и женщину в центр клуба, где в то время чередовались выступления стриптизерш и артистов варьете с музыкальными и юмористическими номерами. Кстати, именно здесь состоялись первые выступления Шарля Азнавура…

1960-е годы: поворотный момент для Crazy Horse, который уже видел подъемы Новой Волны, Нового Реализма, Поп-Арта… Ален Бернарден идет в ногу с современностью и создает представление нового типа. Каждый номер задумывается как картина со своей хореографией, декорациями и светом, в соответствии с веяниями в музыке и моде того времени. Crazy стал легендой авангардизма не только для Франции но и для всего мира! После смерти Алена, бразды правления перешли к его детям — Софи, Паскалю и Дидье.

2001 год: впервые за свою 50-летнюю историю, Crazy Horse с триумфом выезжает за границу — в Лас-Вегас.

2005 год: семья Бернарден принимает решение о продаже Crazy Horse. Руководство фирмой принимает новая команда во главе с генеральным директором Андре Дейссенберг. Для нового руководства Crazy — легендарное
место, где артисты умеют нечто совершенно особое: возвысить женщину благодаря новым удивительным произведениям. Задача — вернуть былой блеск и поставить творчество в центр работы артистов. «Crazy не требовались революционные изменения, речь шла об эволюции, пробуждении, восстановлении блеска»,— говорит Андре Дейссенберг.
Совершенно естественно, что Crazy Horse, сокровищница красоты и чувственности, где всегда воздавалась слава женщине, приглашает на свои шоу уникальных женщин со всего света: в октябре 2006 года здесь выступала Дита Фон Тиз, звезда стриптиза и икона гламура, которая открыла новый этап в жизни Crazy, впервые представив на сцене номер невероятной чувственности. Затем пришла очередь уникальной Ариэль Домбаль, которая представила в феврале 2007 года песни из своего последнего альбома в окружении танцовщиц Crazy.

А 14 февраля 2008 года здесь выступила Памела Андерсон со специально созданным для этого номером на Harley Davidson под легендарную песню Сержа Гинзбура: «Besoin de personne en Harley Davidson»…

Тем временем в Лас-Вегасе… В 2007 году в Лас-Вегасе Дита Фон Тиз представляет восторженной публике свой ставший теперь легендарным номер «Купание»! К этому же году относятся первые прослушивания американских артистов и появление новых танцовщиц в кабаре Лас-Вегаса. В июле 2009 года четвертой
приглашенной звездой в истории Crazy становится Кармен Электра. В течение недели она электризует зрителей, выступая в двух классических представлениях: Leçon d’érotisme и Chain Gang!
Реакция публики не заставляет себя ждать и легендарная сцена привлекает все больше внимания. Но фантастический успех не уменьшает амбиции нового руководства — поставить творчество в центр всего происходящего и развить репертуар за счет новых произведений: необходимо новое представление, и даже
новая форма существования Crazy!
Осенью 2008 года для расширения репертуара Crazy приглашен Филипп Декуфле, талантливый хореограф и танцор. Первым результатом его работы стало представление Désirs, которое увидит свет 21 сентября 2009 года. Представление, которое дышит современностью и новизной, чтит традиции Crazy, предлагает тематические сюжеты нашего времени и заставит зрителей вновь и вновь открывать для себя Crazy.
Désirs дарит бесконечно сладкий момент высшего наслаждения…

АРТИСТЫ DÉSIRS
Андре Дейссенберг, генеральный директор
У Андре Дейссенберг в арсенале много средств, чтобы привлечь парижскую публику и пробудить у нее желание насладиться ночью в Crazy Horse. Объехав весь мир с Cirque du Soleil, она прониклась вдохновением Алена Бернардена и вступила в игру: Crazy — творческое заведение, которому требуется регулярное обновление репертуара.
Это точка приложения сил нового руководства: воссоздать Crazy, вокруг которого толпился весь Париж… Привлечь молодежь — и не только мужского пола — любящую гламур, цвет, музыку, дизайн и моду! Для этого, по мысли Андре Дейссенберг, нужны «приглашенные творцы и их творения»… Акт творчества вновь
занимает центральное место в представлении!
Парижская публика бурлила при встрече с первой приглашенной звездой: легендарную сцену зажгла Дита Фон Тиз! Вторую часть преображения возглавила Ариэль Домбаль… Всего на несколько вечеров, словно для приманки, она выступила в пяти картинах, специально созданных для нее. Но несмотря на успех, дело еще не сделано и Андре готовит сцену для новых представлений, которые все очевиднее будут переходить от эксплуатации к творчеству.
Летом 2007 года Crazy Horse погружается в преобразования: новый дизайн интерьера, новая планировка зала, новые технологии объемного звука и света, проекторы высокой четкости...
В начале 2008 года Андре Дейссенберг обращается к Филиппу Декуфле для обновления репертуара Crazy. Каков результат? Десять новых произведений — удивительных, блестящих и дерзких, абсолютно в духе Crazy. Десять мини-представлений, сияющих как легендарные звезды, участвующие в них. Андре Дейссенберг воссоздает головокружительные представления Crazy в легендарном полуподвальном помещении в VIII округе Парижа, где поддерживается уникальный творческий дух Алена Бернардена вселенный в праздник Crazy Horse…
Андре Дейссенберг пришла из Cirque du Soleil, где она на протяжении 12 лет занимала должности пресс-атташе, менеджера по связям с общественностью, затем директора по сбыту и маркетингу. Она, в частности, открывала Cirque du Soleil в Италии и Франции. Став генеральным директором группы Crazy Horse в марте 2006 года, она сосредоточилась на обновлении и развитии Crazy Horse в Париже, Лас-Вегасе и в гастрольных поездках. Литературное и художественное образование, франко-американское происхождение и блестящее владение пятью языками сделали ее ключевой фигурой в развитии группы Crazy Horse.

Филипп Декуфле, постановщик
Если есть артист, мечтающий о преодолении трудностей, то это Филипп Декуфле… Подтверждение этому — его появление в Crazy Horse. Впрочем, здесь трудности были реальными и очевидными: женщины, ТОЛЬКО
женщины, сцена как техническое оформление представления с уникальными правилами и мир ночи с ее тайнами… Crazy Horse — не из тех мест, которые открываются с легкостью. Необходимо их завоевывать со смирением и настойчивостью одновременно… Впрочем, это общее свойство всех выступающих здесь артистов. Поскольку существо артиста — преобразовать реальность, дать новый взгляд на нее, более радостный, красивый, мягкий, гармоничный, Филипп Декуфле вновь вступил в игру с совершенно непривычными правилами и выиграл. 

Да, Crazy Horse объединяет в одном месте всё, что составляет страсть: женщину, тело, танец, сцену, зрелище, абсолютную преданность и бесконечный труд. И всё это в совершенно легендарном уникальном месте…
Crazy Horse — не белая страница для творчества… Тела, вызывающие желание, абсолютная чистота, китайские тени, больше намеки, чем провокации… Филипп Декуфле играет телами, создает скользящие на свету силуэты и насыщает картины эротизмом, безошибочно играя на том, что заставляет нас краснеть, всегда колеблясь, но никогда не падая…
В Crazy Horse Филипп Декуфле, хотя ему и пришлось подчиниться необходимым ограничениям, находит в хореографии выражение свободы, в котором он столь силен: «Сцена очень маленькая, у артистов определенные костюмы, макияж, и задача заключается в том, чтобы продвинуться в творчестве, сохраняя эстетику, заложенную Аленом Барнарденом. Правила Crazy не только обязательны, но и ценны, и ревностно охраняются самими жрицами храма — танцовщицами».

Когда тело играет гаммы
Филипп Декуфле сразу объявляет три основные для качественного результата ценности: работа, работа и еще раз работа. Работа тела, ума, света, форм, цвета, графических линий, гибкости, щедрости, доступности…
Артист должен браться за любое дело. Он никогда не перестает черпать энергию тела, движения окружающего мира, вносить яркие краски в современную жизнь, принося в нее немного из будущего… «Я провел серьезную работу по смешению эпох, тонкому сочетанию образов прошлого и будущего. Я провел много времени
за расшифровкой архивных фильмов, фотографий прежнего Crazy, чтобы создать Crazy сегодняшнего дня. Преемственность имеет для нас большое значение, поэтому моя работа заключается в обращении к прошлому и новой интерпретации основных ценностей.»

Как и при любой встрече, центральное место отводится человеку: занимаясь представлением и хореографией, Филипп Декуфле работает с живыми людьми — танцовщицами. Он должен сделать так, чтобы восемнадцать молодых женщин хотели танцевать семь дней в неделю, с неугасимым желанием дарили улыбки, взгляды, движения тем, кто пришел насладиться ими в это вечернее время... Филипп Декуфле любит танцовщиц, глубоко уважает их и оберегает, обеспечивая каждой из них нужную для самовыражения обстановку... Враг номер один? Рутина. Она закрепляет привычки и гасит магический свет представления. И здесь Филипп Декуфле привносит огонь и зажигает творческое пламя своих танцовщиц, чтобы представление стало тем маленьким чудом, которого мы ожидаем каждый раз и... находим.

Выдающийся хореограф Филипп Декуфле любит бросать вызов трудностям, он с головой окунается в  хореографию церемоний открытия и закрытия Олимпийских Игр в Альбертвиле и парада открытия Кубка мира по регби в 2007 году, и оба мероприятия имеют полный успех. Сегодня Crazy Horse предлагает Филиппу Декуфле новое испытание стиля в интимной атмосфере парижской сцены… В 47 лет он приходит на смену тем, кто превозносил парижские ночи, и становится художественным руководителем легендарного храма ночи,
основанного в 1951 году.

Али Махдави, художественный руководитель
Али Махдави – это олицетворение таланта на сцене... Фотограф легендарных моделей, дизайнер самых знаменитых творцов, иллюстратор, художник, любимец звезд шоу-бизнеса, этот молодой, но чрезвычайно одаренный человек, обладающий удивительной способностью видеть и берущийся за любое дело, преобразует сцены повседневной жизни, воплощая всю красоту мира. Все это, а также неизменное стремление Crazy к творчеству подтолкнуло его добавить к работе Филиппа Декуфле ноту художественности и взять на себя
основную роль художественного руководителя нового представления Désirs...

Али Махдави вошел в Crazy, поглощенный мыслью: «Что сделал бы сегодня Ален Бернарден?». Из этой идеи берет свое начало работа, имеющая двойную цель: неустанно следовать строгим законам Crazy — парик «каре», кроваво красная губная помада, головокружительная высота каблуков, и порождать ниспровергающие картины, выходящие за рамки приличий, но неизменно пристойные, которые являются сущностью этого заведения, где царит страсть.

Утонченная смесь нежности и властности, в которой изящно и продумано сочетаются наблюдение и творческое выражение, помогает Али Махдави найти прообраз соблазнительницы, которая обладает безграничной властью, не знает покорности и сама ведет игру… В этом заключен парадокс его работы с танцовщицами: каждая женщина этой «армии красоты» должна найти самовыражение на свой манер, следуя своим чувствам и чувственности, это воплощение женской мечты. Так, через утверждение дерзких замыслов, в каждой из
них проявляется торжествующая, чувственная, желанная, волнующая женщина. Ведь в центр своей работы, даже в центр своих мыслей и художественной концепции Али Махдави ставит женщину; мистерия, возникающая вновь, вселенная возможностей — женщина выходит за пределы возможного в ореоле окружающего ее беспрерывного желания.
В ходе представления создается ощущение, что Али Махдави соединяет все разновидности соблазна, играя эмоциями, возникающими от картин Филиппа Декуфле, которые заставляют зрителя трепетать и продержат его в состоянии эмоционального и художественного шока на протяжении полутора часов... Благодаря ему вирус Crazy бессознательно использует наши самые сокровенные мысли, нашу способность поддаться соблазну…

Впечатляющий творческий путь Али Махдави, который родился в Тегеране, но живет и работает в Париже. Школа Boulle, Школа Duperré, дизайнер Thierry Mugler, Королевский колледж в Лондоне, Школа изящных искусств в Париже и Институт искусств в Сан-Франциско… Этот загадочный молодой человек проявляет таланты во всех сферах: фотограф в области искусства, рекламы, моды, звезд, икон, удивительный художник... Он стал
одной из самых символичных современных фигур мира искусства, он тщательно отбирает лица для того, чтобы лучше передать эстетику своей эпохи. Уже имея опыт работы с Crazy Horse по случаю выхода на сцену Ариэль Домбаль, он также способствовал началу выступления Диты Фон Тиз, внеся в феврале 2009 года специально для нее изменения в картину «Teese-Ing». Он совершенно естественно вписался в жизнь Crazy для работы с Филиппом Декуфле в качестве художественного руководителя нового представления Désirs.

Волга Московская, менеджер шоу
«Crazy — часть моей жизни. Здесь я научилась всему: женственности, соблазну, сценическому искусству... Новый опыт Crazy превосходен, мир меняется, мы меняемся вместе с ним»,— говорит Волга Московская.
Вместе с Филиппом Декуфле над созданием картин работает Волга Московская — бывшая танцовщица Crazy Horse, ныне менеджер шоу. Она отлично знает Crazy, его законы и секреты, она — неисчерпаемый источник знаний для новых сотрудников. Она занимается обучением новых танцовщиц и репетициями. Волга ставит своей целью помочь танцовщицам полностью проявлять себя каждый вечер.
Начав работать в Crazy Horse в 1995 году в качестве танцовщицы, будущая менеджер шоу Crazy станет капитаном и супер-капитаном, а затем будет открывать Crazy Horse в Лас-Вегасе и Сингапуре. Три года назад Волга приняла трудное решение оставить сцену, что позволило ей занять эту сложную ответственную должность, позволяющую увидеть другую сторону сцены и узнать строгие требования творческой среды.

Фред Паллем, композитор
Фред Паллем — увлеченный художник, музыкант, композитор, в котором сосредоточились все современные представления о талантливом композиторе: игра ритмов и жанров, вдохновение далекой и близкой музыкой прошлого и настоящего, создание, как в случае музыкального открытия Sacre du Tympan, уникального мира, в котором музыка обретает плоть и являет нам исключительную чувственность.
Фред Паллем умеет чудесным образом передавать в своих композициях глубокую любовь к музыке, которая раскрывается постепенно, черта за чертой, в высшем вдохновении. Его музыка полна волшебных уголков, неожиданных поворотов, маленьких музыкальных чудес. Он любит сюрпризы и намеки: об этом свидетельствуют и названия его произведений, вновь говорящих нам, что большие художники не бывают чужды самоиронии.
Когда Филипп Декуфле пригласил Фреда Паллема для участия в Désirs, он погрузился в работу с интересом ожидая, на что его вдохновит эта легенда… Короткие картины, от 3 до 6 минут, в которых музыка сразу задает тон и тему. Цель — дать дыхание и цвет каждой картине, вдохновить танцовщиц, ведь известно, насколько ритм связан с чувственностью, освобождением желаний. Фред Паллем создал новое пространство Désirs, играя на ключевых элементах, смешивая джаз и звуки медных духовых инструментов, женские голоса и чувственное вздохи, искрящиеся оркестровки и очаровывающие мелодии… Он плавно ведет слушателя из одного мира в другой с невероятной энергией, которая пробуждает желание услышать немного больше…

Фред Паллем начал учиться музыке самостоятельно в 14 лет: поп-рок, джаз... он быстро освоил правила композиции и оркестровки. Закончив Национальную консерваторию в Париже, он стал в 1996 году композитором театра и мюзик-холла Troupe du Phénix, созданной Гийомом Крамуазаном и Лораном Мадио.
В 1998 году он создал свой оркестр Le Sacre du Tympan из двадцати молодых музыкантов, который стал в 2006 году открытием фестиваля Jazz aux Victoires. В 2007 году он стал руководителем Orchestre de la Boule Noire, а в 2008 году создал спектакль для джазового фестиваля в Ля Вийетт. В апреле 2009 года он принял участие в выставке Жака Тати во французской синематеке, выступив вместе с Матье Кедидом и другими гостями в киноконцерте.

Хилтон МакКоннико, дизайнер
Алые губы в страстном поцелуе, черный бархат, контрастирующий с безупречной белизной волос, смелый изгиб и каблуки, бесконечно удлиняющие ноги… Играя этими традиционными символами Crazy Horse, Хилтон МакКоннико превозносит храм женственности и создает для нового представления афишу, в которой хитроумно сочетаются строгость и дерзость.

Концепция графического дизайна представляла собой сложную задачу: найти правильное прочтение, которое подтверждало бы одновременно опору на традиции и обновление Crazy Horse. Предстояло переосмыслить традиционные элементы, чтобы перенести их в настоящее. Сложность заключалась в том, чтобы избежать штампов, связанных с кабаре, вульгарного и неумелого сочетания символов. Вся магия Crazy — в правильном сочетании этих ценностей, в контролируемом риске, в тонкой игре чрезмерной женственности и провокации, в женщинах, которые обнажаются перед взглядами публики. Эта чувственная игра рождает соблазн.
Афиша объявляет легенду, женщина без лица олицетворяет всех женщин сразу. Муза позирует и ждет взгляда — вызывающая, провоцирующая… Хилтон МакКоннико играет с генами Crazy Horse и своей афишей создает универсальное знамя для бесконечного завоевания: вечной и универсальной женщины.

Американский дизайнер Хилтон МакКоннико начал карьеру в мире моды, работая с Ивом Сен Лораном и Тедом Лапидусом. Сценарист, дизайнер, декоратор, график, художник, фотограф, кинематографист, наконец, поэт... С 1988 года его коллекции, такие как Cactus de Daum, входят в постоянные коллекции многих музеев во всем мире. В 1983 году он получил Сезара за лучший декор в La lune dans le caniveau Жана-Жака Бене. Также, он создал около тридцати рекламных роликов и видеоклипов.